展览名称：无界
策展人：朱彤EleonoraBattiston
参展艺术家：卞青蔡磊陈可方力钧李昌龙罗荃木马轲马灵丽谭平周春芽
开幕时间：2017年3月29日
展览时间：2017年3月29日-2017年5月1日
展览地点：曼特尼亚美术馆
地址：ViaAcerbi，47-曼托瓦
电话：0376360506-
传真：0376326685
邮箱：casadelmantegna@provincia.mantova.it
网址：www.casadelmantegna.it
展览时间：周二到周五10：00-12：30；15：00-18：00
周六、周日和节假日10：00-18：00
周一闭馆
策展人：朱彤
1970年出生于南京，现任先锋当代艺术中心馆长，曾策划过《美丽新世界—南京第二届国际美展》《未来考古学—第二届中国艺术三年展》《书写—首届南京国际双年展》《朦胧—第54届威尼斯艺术双年展特别机构邀请展》《目光所及—后金融危机时代的中国新绘画》及国际巡回展等重要的当代艺术大展，并出版《演变》《超越的维度》《幻想》等多部学术专著。
策展人：EleonoraBattiston（叶兰）
意大利籍艺评人兼策展人，1978年生于博洛尼亚，现居西班牙。于多部艺术书籍发表评论并担任多家艺术刊物编辑，研习中国和亚洲当代艺术已超过15年，参与策划亚洲、欧洲、美洲的众多当代艺术项目。自2003年起曾在米兰、北京、博洛尼亚、瓦伦西亚的数家画廊任艺术总监，策划由重要艺术基金（CARISBO、BSI）和博物馆（苏州博物馆、意大利PalazzoReale、SalaJosepRenau）支持的展览，并参与2005年、2009年布拉格双年展和2011年威尼斯双年展平行展策展。
我是一头温顺的羊-布面油画-周春芽-250x200cm-2006
前言
伴随着全球化进程，历史的发展碾碎了某种文化的“模态”，不同地域人们突破地理空间的限制交往关系日益紧密。作为当下艺术的实践，其“进化”的奇迹存在于不同文化框架间的“缝隙”内，某种次生形态作为“填充物”不断完成着新艺术模块的体系化。
在这里，不同文化背景艺术家在创作的过程中，个体在时间中的展开使不同文化现象交融后的视觉内容和经验记忆天然流出，自发的悬置了自身个体属性而更深入的进入某种不确定的状态里，艺术的目的或者结果逐渐模糊。“借幻想而舞”，固有的概念和理性的部署逐步失灵，艺术家通过“模拟”某种新的语境，并按其自身逻辑运转从而使作品浮现某种“光晕”的颤动。
此次展览展出艺术家作为中国当代艺术发展的代表性人物，为观众呈现某种艺术发展的脉络现象：一种趋势的扁平化和某种彻底打开的可能性。在某种程度上来讲，世界不同地域艺术家所思考的问题或者批判的对象虽然不能说路径相同，但其目标越来越接近——都是基于一种人类自觉的方向推进，其目的就是达到真正的自由。我们很难认同一种人类固有现实的“无根性”，但是作为“发展中的人”，不断的前进而又不断回馈到自身，通过不同文化的理解吸收而最真实的走到自己面前，在时间中完成自己。人类不应陷入虚无的轮回而应该重新鼓起勇气，穿透现象的表皮，将人与世界彻底的打开融合，这也正是中国文化终极的目的。对于过去、现在和未来，自由的希望贯穿于人类历史当中，对于这种信念的坚持和追求，也正是此次展览的目的。
——朱彤
安德烈亚·曼特尼亚（AndreaMantegna，1431年-1506年）意大利帕多瓦派文艺复兴画家，北部意大利重要的人文主义者，原是意大利著名考古学家斯克瓦尔古涅的养子，在这位学者的影响下，画家对于历史与古代文物自小就产生浓厚的兴趣，而这正是人文主义艺术家的才智的又一重要方面。他热衷于描绘古罗马的建筑和雕像，并从古代的历史神话和文学中汲取创作的养料。在壁画领域创造了用透视法控制总体的空间幻境，开创了延续三个多世纪的天顶画装饰画风。其作品的古典主义特色对后世艺术家产生了极大影响，著名作品有《画之屋》、《凯撒的胜利》、《哀悼基督》等。
曼特尼亚是一位多产的教堂壁画家，他的壁画反映了15世纪下半叶北部画派的典型风格。《圣塞巴斯提安》也是他最有代表性的人物杰作之一。圣塞巴斯提安是圣经传说中一位罗马的殉道者，他曾在罗马的军队中传道，后被反对基督教的罗马皇帝逮捕，并命令用乱箭把他射死。在公元5世纪前，基督教未被允许公开活动的时日里，罗马的统治者对待基督徒的屠杀是十分残酷的。在罗马走向全面崩溃的前夕，为这种宗教而死去的殉道者决不止圣塞巴斯提安一人，历史上这种灭教行动也屡见不鲜，所以圣塞巴斯提安被作为宗教传说中的圣徒，是不难理解的。15世纪时教会也多次利用这一题材，艺术家借助这个人物，来表彰为人民的权利而捐躯的牺牲者，而曼特尼亚较早地作了这一尝试。
这里的殉道者被绑在一根象征罗马凯旋门的柱子前，人已被乱箭射死，其中一枝箭是从殉道者的下颏射出前额，表明乱箭是从四面八方射来的。后面的柱式是科林斯式，似乎说明背景的建筑已近于罗马5世纪前的公共建筑物。画家想通过这些细节表明一个真实的历史环境，但由于受到透视原理的局限，画面背景与人物并不显得协调。如果把这幅画看成是揭露古代暴政的历史题材，倒也许能使我们对曼特尼亚的艺术有更多的崇敬。当时这种画除了以壁画形式表现外，还有绘制在木板上的，这一幅画就是木板画，它作于1455至1460年间。曼特尼亚，原是意大利著名考古学家斯克瓦尔古涅的养子，在这位学者的影响下，画家对于历史与古代文物自小就产生浓厚的兴趣，而这正是人文主义艺术家的才智的又一重要方面。
曼特尼亚美术馆（LaCasadelMantegna）
曼特尼亚美术馆坐落于意大利北部城市曼托瓦市，是一所非盈利性文化机构。
曼特尼亚美术馆一直致力于将当代艺术、公共空间、人文历史相互结合发展，并和曼托瓦德泰宫现代艺术馆成为意大利当代文化艺术重要的标杆地点，许多知名艺术家在此举办展览，其重要地位得到业内的一致认可。
曼特尼亚美术馆历史
曼特尼亚美术馆建筑主体建于1476年，意大利文艺复兴艺术家安德烈亚·曼特尼亚于1496年到1502年期间在此生活居住，后转让于弗朗切斯科侯爵。此后作为贡萨加家族的家族教堂伴随着王朝的兴亡于1607年被教会收回管理。随后历经多位贵族公爵，直到十九世纪初成为皮坦蒂诺技术学校校舍的一部分。
二十世纪四十年代随着战争的结束，其建筑主体结构得到保存，大区政府承担了该建筑的恢复工作，并竭尽全力按照最初样式进行了恢复重建。
在此过程中，伦巴第大区政府通过不断举办专家座谈会、学术研讨会和展览等形式以贡萨加王朝为主线，对从大公皇宫到德泰宫古建筑群进行了研究梳理，这一过程花费大约三十年的时间。而曼特尼亚美术馆作为该地区重要的文化地标，具有极高的艺术价值与人文历史价值，常被用来举办政府官方的文化活动。
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