笔下春山静,水墨化幽情,万端随云散,心闲入禅境。禅,乃德者、育者、尚者,博大精神;境,乃境界、心界、慧界,高屋建瓴。梅开时节,“禅·境——李少文、叶建新作品展”盛装启幕。展览主人公分别是中央美术学院博士生导师李少文教授,中国传媒大学博士生导师叶建新教授。
中国水墨,最具民族风韵。宣纸与水墨,一同建构了东方文化灵敏、细腻、微妙、潜移的特色和含蓄、内敛、内在、哲思的气质,浑然自成体系。通过浓缩精神来凝固时空,每幅作品背后,都是作者辛勤的付出,可谓没有岁月的消耗和思想的倾注,无法达到动人心魄的境界。当下水墨绘画的指向越来越多元,李少文教授通过描绘人物来探讨生命状态,叶建新教授运用新视角重写山水,继承传统文脉的精髓又写出国画的现代意义,令人耳目一新。
李少文教授是一位博览典籍、勇于笃行的学者,他注目东西方文化,潜沉思考儒释道哲学,以古贤自励,深厚的学养功底落诸笔端,笔墨语言自成一派。李少文教授诲人不倦,时刻弘扬精神写意艺术观,为国画教育发展殚精竭虑。他的作品展示了写意画的工微细腻和简洁洗练,其作品艺术和内容的创新,在中国美术界当有较高成就。
李少文教授的瓷器堪称是对美学传统的丰厚与新变。人物线条炉火纯青,蕴藉古雅。写意花鸟清空秀劲,观赏他的花鸟瓷器,可静生敬,生境,归于净。其对中国美术和中国陶瓷现代化进程的表现和反映,值得当代艺术家思考和借鉴。
在寂静中研一池水墨,以青花为序,用水墨泼洒着这一卷平淡的留白,斑斓水墨,古韵花开。叶建新教授把水墨山水作品融入到瓷器之中,产生了前所未有的艺术效果和生命力,这是把中国传统的文化元素糅合到一起,是中国两个最具代表性的传统技法的融合,做到了真正意义上的创新。他是一个积极关注中国美学转型,彰显艺术生命特质,促进学术研究回归艺术本质的艺术家。叶建新教授将自己的思想与情感记录在水墨艺术中,他的水墨青花试图创造一个人人都可以参与的、永恒的发现过程,体现了时间、空间上的恒久性。叶建新教授从民族的情感里、从东方诗意的哲思里,发展出水墨笔韵与青花瓷的协奏曲,生发出无限天地的大美,抒写着水墨青花的创新表现,显示出他的独立哲学和对艺术的思考。
此次作品展旨在让公众欣赏绘画与陶瓷精品的同时,更能深刻理解艺术家对国画艺术和陶瓷艺术的探索创新、薪火相传。